Franco Bulfarini per "The Floating Ceiling"

di Roberta Filippi

Franco Bulfarini, Fiore cosmico

Artista modenese, Franco Bulfarini è laureato in discipline giuridiche ma ha sempre mostrato interesse per l'arte; vi si avvicina da autodidatta, sperimentando tecniche e materiali, approfondendo lo studio delle diverse espressioni artistiche contemporanee fino a giungere ad uno stile proprio, l'indeterminismo estetico.

Attraverso immagini in divenire l'artista descrive una realtà futuribile, scenari cosmici capaci di comunicare idee e pensieri trasportando con sé sensazioni ed emozioni. Razionalità e istinto si fondono nelle opere di Franco Bulfarini.

Per "The Floating Ceiling" l'arte su misura di Domenico Asmone

di Alessandra Burattin

Domenico Asmone, Cromatico

Artista nato a Bologna e avvicinatosi al mondo dell'arte come autodidatta, Domenico Asmone riesce a ritagliarsi una forte presenza nel mondo delle mostre dell'arte emergente e contemporanea. 

La sua arte astratta è fatta di casualità e allo stesso tempo di grande equilibrio. In ogni tela ciò che colpisce sono la presenza materica della pennellata e l'armonia dei colori, questi si uniscono creando opere di forte impatto visivo ed emozionale. Potremmo definire le sue opere un barocco astratto proprio per la ricchezza della materia, dei colori vivi e brillanti e della forte gestualità del segno pittorico.

L'opera su misura di Rita Vitaloni per "The Floating Ceiling"

di Roberta Filippi

Rita Vitaloni, Specchiarsi in opera

Rita Vitaloni è un'artista di Savona. Diplomata al Liceo Artistico, frequenta l'Accademia di Belle Arti di Cuneo e si diploma in pittura e in grafica.

Nei suoi lavori testimonia il proprio stato d'animo, l'inquietudine che ha spesso segnato la sua vita personale. Il colore diventa specchio dei propri sentimenti.

In questa opera appositamente realizzata per la mostra "The Floating Ceiling", particolare nella sua forma rotonda, fortemente materica, monocromatica nera, la luce naturale riflette e si insinua tra le forme astratte dipinte da Rita Vitaloni lasciando specchiare su di esse l'ambiente circostante. Il pensiero, il concetto che sta alla base dell'opera sembra voler uscire dalla tela e cadere addosso all'osservatore, rendendolo così partecipe del proprio disagio.

L'Arte su Misura di Sara Arosio

di Alessandra Burattin

Sara Arosio

Artista bergamasca Sara Arosio si avvicina al mondo dell'arte come autodidatta, i suoi primi studi sono copie da opere di grandi artisti, come Gustav Klimt, Egon Schiele, Salvador Dalí, Victor Vasarely e Yayoi Kusama. Il disegno è la base della sua arte, dalla quale inizia a sperimentare tecniche sempre nuove, per poi approdare all'Arte cinetica. Qui Sara Arosio riesce ad esprime al meglio la sua concezione della realtà, attraverso l'uso della tridimensionalità e del movimento che caratterizzano l'Arte cinetica.

Mark Cattaneo e le sue ossidazioni per "The Floating Ceiling"

di Roberta Filippi

Mark Cattaneo, Senza titolo

Artista di Padova, Mark Cattaneo frequenta la Scuola d'arte, studia la lavorazione del legno, dall’intarsio all’ebanisteria, per passare poi alla pietra, all'argilla e a svariate tecniche pittoriche. Negli ultimi anni concentra la propria attenzione sulle ossidazioni e le corrosioni del metallo.

In ogni sua opera Mark Cattaneo racconta le diverse sensazioni emotive della materia prediligendo un genere figurativo astratto, nel quale la figura non è riconoscibile come forma quanto piuttosto come sensazione.

L'Arte su Misura di Ornella Gario per "The Floating Ceiling"

di Alessandra Burattin

Ornella Gario, La Lunanera

Laureata in Lingue e Letteratura straniera all’Università di Pisa, Ornella Gario insegna inglese fino al 2007, per poi abbandonare questo mondo e dedicarsi pienamente a quello della pittura. Dedica le sue ricerche alla pittura figurativa per poi approdare man mano all'informale. 

Un'arte informale che nelle pennellate di Ornella Gario diventa sempre più materica, densa di colore e dalle tinte quasi monocrome. Nelle sue opere, infatti, predominano i toni caldi legati alla terra, i marroni e i grigi proprio a sottolineare un forte senso di richiamo alla natura. 

La città sospesa di Fatos Ribaj per "The Floating Ceiling"

di Roberta Filippi

Fatos Ribaj, Città

Artista albanese Fatos Ribaj ha frequentato il Liceo Artistico e l'Accademia di Belle Arti. Trasferitosi in Italia, continua a coltivare la passione per l'arte, raccontando in ogni dipinto luoghi e atmosfere che hanno segnato la sua vita.

In quest'opera a soffitto di forma circolare, pur cambiando la prospettiva di visione, l'artista mantiene l'essenzialità dei volumi, la semplicità compositiva, l'espressività cromatica, e quel realismo che rasenta l'astrazione che lo caratterizza nel disegnare paesaggi silenziosi ma emotivamente eloquenti.

Nilo Bazzani in mostra a "The Floating Ceiling" con Sorvolando la città

di Alessandra Burattin

Nilo Bazzani, Sorvolando la città

Nilo Bazzani è un artista veronese formatosi al Liceo Artistico, presente in diverse mostre, collezioni private e attivo come decoratore d'arte. 

La sua pittura trova forte radici nell'arte figurativa e nel Futurismo, proprio perché l'artista unisce la rappresentazione visiva della città contemporanea fatta di grattacieli, automobili e luci con la sua intima essenza fatta di velocità, movimento e caos. Per questi motivi la sua pittura veloce, essenziale, graffiante e sintetica si unisce al sapiente uso equilibrato del colore per cogliere il movimento delle persone nella città, delle automobili fra i palazzi, dei flash delle luci, rimandando fortemente all'arte futurista. 

"The Floating Ceiling", la Supernova di Enrico Magnani

di Roberta Filippi

Enrico Magnani, Supernova

E' iniziata da pochi giorni "The Floating Ceiling", l'installazione a soffitto di dipinti che Affordable art Point propone quest'anno, in occasione delle festività natalizie, presso lo  showroom di Arredamenti Perego a Cernusco sul Naviglio.

Una prima tappa del progetto Arte su Misura, perché gli artisti selezionati per questa mostra si sono dovuti cimentare nella realizzazione di opere rotonde, leggere, da poter essere appese a soffitto, su misura per un determinato spazio e un particolare ambiente proprio per dimostrare che l'arte può essere considerata da un diverso punto di vista, non tradizionale e convenzionale, ma può occupare qualsiasi superficie e rientrare quindi nella progettazione di uno spazio.

A Natale regalati "Arte su Misura"

Affordable Art Point - Orler rinnova la collaborazione con Perego Arredamenti, proponendo una nuova mostra legata al progetto Arte su Misura.

E' "The Floating Ceiling", un'installazione a soffitto di dipinti che andranno a completare l'allestimento delle due vetrine dello showroom di Cernusco sul Naviglio che Federica Perego dedicherà all'oggettistica d'arredo.

Un'occasione per considerare, ancora una volta, l'arte da un diverso punto di vista; non più come tradizionale opera a parete ma piuttosto come completamento nella progettazione su misura di uno spazio.

Arte su Misura, come cambia il modo di vivere l'arte

Cambiare il modo di concepire l'arte. È la filosofia del progetto Arte su Misura che Emanuela Orler vuole promuovere attraverso Affordable Art Point.

L'esperienza di un'azienda e di un nome legato da generazioni al mercato dell'arte, ha spinto Emanuela Orler a mettersi in gioco e a sperimentare idee innovative ed originali nel campo dell'arte. Dalla collaborazione e dal lavoro di squadra che coinvolge artisti in primo luogo, ma anche architetti, designers, curatori e naturalmente fruitori, nasce questo progetto.

Arte, Mostre, Eventi: è ArtChannelNews

Il palinsesto di Style Channel Orler, il canale YouTube di Affordable Art Point, si arricchisce di nuovi programmi.

Da un'idea di Alessandra Burattin, critico d'arte formatosi presso l'Università di Padova e Venezia, e Roberta Filippi giornalista e critico d'arte, nasce la rubrica ArtChannelNews. Un contenitore di immagini, video, commenti e recensioni, per approfondire le conoscenze dell'arte contemporanea e non solo.

"Andy Warhol. MODERN ICONS"

Da sabato 29 luglio a domenica 10 settembre, negli spazi di Galleria Orler-Artenetwork, presso il Centro Commerciale Il Gualdo nell'esclusiva località marittima di Punta Ala (GR), sarà ospitata la mostra "Andy Warhol. MODERN ICONS": tra pezzi unici, tele, multipli e molto ancora, l'esposizione raccoglie oltre 50 opere del celeberrimo e geniale artista, padre e massimo rappresentante della Pop Art americana, regista, produttore e icona egli stesso, al pari delle sue opere, del panorama culturale e sociale statunitense nel pieno boom economico dei mitici anni Sessanta.

Realtà e immaginazione nei paesaggi metafisici di Carla Moscatelli

Carla Moscatelli, "Variazione di azzurro" - olio su tela

È iniziata la stagione delle mostre estive per Carla Moscatelli, artista di Affordable Art Point, impegnata fino alla fine di agosto in una serie di iniziative nella sua Toscana, da Piombino a Castiglione della Pescaia, passando per Roccastrada, Scarlino e Follonica. Territori che l'artista conosce molto bene, luoghi della sua infanzia raccontati spesso attraverso i quadri.

La recente produzione di Carla Moscatelli conferma, in un'atmosfera onirica e metafisica, l'attenzione dell'artista per la realtà che la circonda, il suo voler testimoniare la quotidianità in quelli che lei stessa definisce "appunti di viaggio".

Tiziano Baravelli interprete della sensibilità femminile

Tiziano Baravelli, Il pensiero obliquo - olio su pannello

Mostrano un punto di vista nuovo gli ultimi dipinti di Tiziano Baravelli, un approfondimento psicologico su quell'universo femminile che è il filo conduttore dei lavori di questo artista entrato di recente nel progetto Affordable Art Point.

I suoi ritratti sono tanti sguardi diversi che osservano il mondo e che trasmettono sensazioni e stati d'animo.

Emotività e razionalità nei dipinti di Franco Rossato

Franco Rossato, Dopo la buriana - olio su tavola

La natura, con il suo vissuto, è la principale musa ispiratrice dei dipinti di Franco Rossato. Appassionato di disegno fin da bambino, in tempi relativamente recenti ha deciso di portare il colore sui propri disegni, dedicandosi a tempo pieno alla pittura.

Paesaggi, ritratti spesso fatti su commissione, scorci di città sono i soggetti che l'artista ama maggiormente. Una selezione delle sue opere può essere visionata nella pagina a lui dedicata del portale web Affordable Art Point.

Il "tempo" nella ricerca artistica di Enzo Cursaro

Enzo Cursaro, Cronos - acrilico e grafite su tela

La valenza archeologica è la chiave di lettura della ricerca artistica di Enzo Cursaro. Originario di Paestum, ha vissuto per tantissimi anni a Verona. Due città bellissime, espressione di due diverse culture, la Magna Grecia da una parte e Roma dall'altra, che trovano però un punto di contatto nella sperimentazione pittorica dell'artista.

Poesia e sentimento nei paesaggi di Ennio Gaspari

Ennio Gaspari, Giardino - olio su tela

Tradizione e modernità caratterizzano la produzione artistica di Ennio Gaspari. Abbiamo imparato a riconoscere i suoi paesaggi grazie anche ad Affordable Art Point, un portale web internazionale nel quale ogni artista ha una pagina dedicata.

Classicismo e modernità nelle sculture di Aldo Falchi

Aldo Falchi, Leda e il cigno - scultura in bronzo

"Aldo Falchi è uno scultore contempoaneo che non si è mai lasciato affascinare dalle mode. È uno scultore che fa lo scultore, di fatto, di pensiero e di forma". Così il Prof. Diego Collovini definisce Aldo Falchi in una recente intervista di Style Channel Orler (https://www.youtube.com/watch?v=ASl0JfaNMTw), artista e figlio d'arte, che sin da giovanissimo si cimenta nel disegno e nella scultura.